MOSTRE
Bollywood Talkies
Dove: Firenze
Quando: 05 dicembre 2015
BOLLYWOOD TALKIES
di Vanessa Vettorello
Luci e ombre di Bollywood in mostra alla fsmgallery
evento di pre-apertura del 15° River to River Florence Indian Film Festival
Inaugurazione sabato 5 dicembre ore 18
finger food indiano con vino gentilmente offerto da Vini Mazzei e Villa Marcello
La mostra sarà visitabile fino al 31 gennaio 2016
dal lunedì al sabato con orario 15/19, o su appuntamento
fsmgallery - via San Zanobi 19r, Firenze
Tel 055 481106 info@studiomarangoni.it
(la galleria sarà chiusa per vacanze natalizie dal 20 dicembre al 10 gennaio)
Eros & Thanatos
Dove: Casa Internaz. delle Donne
Quando: 28/11/2015
Eros & Thanatos
finché morte non vi separi
Un progetto di Marina Zatta per
Soqquadro
28 novembre – 5 dicembre
Inaugurazione 28 novembre ore 18.00
Casa Internazionale delle Donne – Sala Atelier
Via della Lungara 19 – Via San Francesco di Sales 1/A
Artisti espositori:
Sabrina Carletti, Claudia Gaiotto, Luigi Del Greco, Maria Lepkowska,
Maria Carla Mancinelli, Giovanni Mangiacapra, Massimo Melloni, Elena Perosino, Elisabetta Pogliani, Angela Scappaticci, Gloria Tranchida
L’esposizione è concettualmente collegata alla Giornata internazionale per l'eliminazione della violenza contro le donne che si svolge il 25 novembre, una ricorrenza istituita dall'Assemblea delle Nazioni Unite nel 1999.
La Casa Internazionale delle Donne è uno spazio vitale situato nel noto e caratteristico quartiere Trastevere, nel centro di Roma. Lo spazio occupa il seicentesco palazzo del Buon Pastore, dove per oltre tre secoli sono state rinchiuse donne imputante di “trasgressione” alle quali venivano imposti dei rigidi percorsi di “pentimento”. Questo spazio è stato riscattato dal movimento femminista romano che lo ha trasformato in un luogo dedicato alle donne, fulcro di energie vitali. La sala Atelier è frequentata anche dai partecipanti ai convegni della adiacente Sala Carla Lonzi.
Amore e Morte sono un binomio collegato ad una visione malata del rapporto affettivo. E’ noto che la violenza sulle donne viene spesso perpetrata tra le mura domestiche all’interno della coppia, infatti il 62,7% degli stupri è commesso da un partner attuale o precedente.
La violenza contro le donne è fenomeno ampio e diffuso. Da uno studio ISTAT del 2014 sono 6 milioni 788 mila le donne che hanno subìto nel corso della propria vita una qualche forma di violenza fisica o sessuale, il 31,5% delle donne tra i 16 e i 70 anni: il 20,2% ha subìto violenza fisica, il 21% violenza sessuale, il 5,4% forme più gravi di violenza sessuale come stupri e tentati stupri. Sono 652 mila le donne che hanno subìto stupri e 746 mila le vittime di tentati stupri.
Questi numeri fanno segnalano chiaramente un fenomeno emergenziale di fronte al quale è importante contrapporre una strategia sociale di educazione psicologica dei rapporti di coppia.
Nella serata inaugurale è previsto una recita di poesie e racconti tratti dal libro “Donne maledette” di Vespina Fortuna. Effetti sonori Saverio Allegretti.
Questo il contest del libro: “Ci chiamano donne maledette, siamo quelle violentate, abusate, vessate e picchiate, che hanno combattuto il dolore dell’odio uccidendo o dandosi la morte. Siamo quelle che si sono sacrificate per non giacere i loro padri, i loro fratelli, i loro padroni. Qualcuna di noi ha preferito morire, altre si sono macchiate di sangue per difendere se stesse e i propri figli, altre ancora li hanno uccisi per sottrarle all’orrore del mondo.”
Info: ass.soqquadro@gmail.com - cell. 333.7330045 - www.soqquadroarte.it
Orari di apertura dal lunedì al venerdì 9.00/19.00 – sabato 9.00/13.00
Zino - Codex
Dove: Galleria Marconi
Quando: 14/11/15
Sabato 14 novembre la Galleria Marconi di Cupra Marittima presenta il secondo appuntamento di Cosa c’è di nuovo oggi?. Infatti alle ore 18.00 si inaugura Codex, mostra personale di Zino, vincitore della prima edizione di Cuprarte, premio organizzato dal Comune e dalla Pro Loco di Cupra Marittima. La mostra, organizzata dalla Galleria Marconi e da Marche Centro d’Arte, in collaborazione con il Comune e la Pro Loco di Cupra Marittima, è a cura di Giuliana Benassi, che è anche autrice del testo critico.
Codex è il secondo appuntamento della rassegna Cosa c’è di nuovo oggi? che accompagnerà la Galleria Marconi durante la stagione espositiva 2015/2016.
La Galleria Marconi si trova in c.so Vittorio Emanuele II n°70 a Cupra Marittima. La personale di Zino potrà essere visitata fino al 5 dicembre 2015 con i seguenti orari: lunedì – sabato 16.30 - 19.30.
“Dopo aver partecipato all’Expo 2015 di Marche Centro D'Arte, e vinto la prima edizione di Cuprarte con il lavoro New Faiths, Zino presenta la sua personale che intende esplicare, attraverso le opere più recenti, la tematica del “codice” (suggerita dal titolo) come lettura alternativa del mondo delle immagini, da sempre territorio d'indagine dell'artista.
L'uso quasi ludico del Lego, applicato in senso scultoreo ad immagini fotografiche o oggetti, diventa per Zino un escamotage estetico per riflettere su uno degli aspetti più universali della nostra contemporaneità: la decodificazione dell'immagine digitale come spettro e specchio di un mondo fatto di pixel, bit, dati, stringhe e complessi algoritmi. Un viaggio inverso nel meccanismo iconologico dell'immagine, dove il rapporto significato-significante si ribalta in virtù di una diversa prassi estetica volta a scomporre o “erodere” l'immagine, fin quasi a volerne ridisegnare il DNA.
Il repertorio delle immagini e degli oggetti scelti da Zino è quello del mondo del web, della riproduzione fotografica di oggetti o di elementi dotati di facile riconoscibilità e familiarità. Dallo scorcio dei monitor di un ufficio alla moka per il caffè, dai colori sfavillanti di una drag queen alla cartina geografica del mondo, tutte le opere in mostra sfilano passando dalla dinamica dell'ingrandimento di un dettaglio alla smaterializzazione dell'immagine stessa: da un lato costringono il visitatore a completare con lo sguardo gli elementi figurativi delle opere, dall'altro lo invitano a “giocare” con l'utilizzo dell'applicazione Aurasma, capace di rendere la realtà aumentata dell'immagine”. (Giuliana Benassi)
“Non ricordo tutto quello che ho fatto in questi anni, ma ricordo bene tutti gli artisti con cui ho lavorato, il piacere delle discussioni sull’arte e sulla vita, il freddo di inverno e il caldo d’estate. La Galleria Marconi mi ha dato molto, un percorso umano e professionale ricco e avvincente, che si è incrociato strettamente con la mia vita, anche se non è tutta la mia vita. Penso agli affetti, alla famiglia, alla mia casa e a chi la frequenta. Penso di avere fatto molto, penso di avere ancora molto da dire e non voglio rinunciare a nulla di tutto questo. È con questo spirito che mi sono chiesto Cosa c’è di nuovo oggi? E adesso aspetto solo di avere la risposta.” (Franco Marconi)
On Saturday 14th November Marconi Gallery of Cupra Marittima presents the second appointment of What’s on today? Codex, sole exhibition by Zino will be opened at 6 p.m. Zino is the winner of the first edition of Cuprarte, organized by the Town and Pro Loco of Cupra Marittima.The exposition, organized by Marconi Gallery and Marche Centro d’Arte, with the cooperation of the Town and Pro Loco of Cupra Marittima, is cured by Giuliana Benassi, who is also author of the critical text.
Codex is the second appointment of the series What’s on today? Which is is Marconi Gallery 2015/2016 exposition season. Marconi Gallery is in 7, c.so Vittorio Emanuele II at Cupra Marittima. Zino exhibition can be visited till 5th Decenber 2015 with the following times: from Monday to Saturday 4,30-7,30 p.m.
“After having taken part to 2015 Expo of Marche Centro d’Arte and having won the first edition of Cuprarte with New Faiths work, Zino presents his sole exposition which wants to show the theme of the “codex” ( suggested in the title) as an alternative study of the images world that he has always investigated, through his more recent works.
The almost playful use of Lego, applied as in a sculpture to the photo images or to objects, becomes for Zino an aesthetic ploy to reflect on one of the most universal aspects of our contemporary world: decoding the digital image as spectrum and mirror of a world made of pixels, bits, data, strings and complex algorithms. A reverse trip in the iconologic mechanism of the image, where the relationship signifier-meaning is reversed with a different aesthetic practice verged to decompose or “erode” the image till nearly to be willing to redraw the DNA.
The repertoire of images and objects chosen by Zino is coming from the web world, from photographic reproduction of familiar objects or elements easily recognizeble. All the exposition works, from the glimpse of an office monitor to the coffee mocha, from the sparkling colours of a drag queen to the world map, parade passing from the dynamic magnification of a detail to the dematerialization of the image itself: from one hand they force the visitor to complete the figurative works elements of the works with his eye, on the other hand they invite him to”play” using the Aurasma application, that can make the augmented reality of the image”. (Giuliana Benassi)
“I don’t remember all what I have done in these years, but I remember very well all the artists I have worked with, the pleasure of the discussions about art and life, cold in the winter and hot in the summer. Marconi Gallety gave me much, a rich and fashinating human and professional journey, which is closely intertwined with my life, even if it isn’t all my life. I think about my affections, my home and the ones who attend it . I think I have done much, but I think I still have a lot to say and I will not give up any of this. It’s in this spuirit that I asked myself What’s on today? Now I just wait for the answer. (Franco Marconi)
Zino – Codex
scheda tecnica/technical card
curatore/curator by Giuliana Benassi
testo critico/art critic by Giuliana Benassi
ufficio stampa/press agent by Dario Ciferri
traduzione di/translation by Patrizia Isidori
relazioni esterne e promozione delle attività/ external relationship and promotion of activities
Nikla Cingolani
fotografia/photography Stefano Capocasa – Catia Panciera
allestimenti/preparation Andrea Fontana
dal 14 novembre al 5 dicembre
from 14th November to 5th Devember
orario: lunedì-sabato dalle 16 alle 19.30
opening time: Mon-Sat 4 to 7.30 p.m.
Con il supporto di Ostello degli Artisti: http://www.appartamenti-cupramarittima.com
Info
Galleria Marconi di Franco Marconi
C.so Vittorio Emanuele, 70
63064 Cupra Marittima (AP)
tel 0735778703
web http://galleriamarconi.it/
e-mail galleriamarconi@vodafone.it
Facebook http://www.facebook.com/galleriamarconi
twitter https://twitter.com/GalleriaMarconi
Bianco & Nero
Dove: Roma
Quando: 11 - 23 Novembre 2015
Esposizioni di Arte Contemporanea
TITOLO: Bianco & Nero - ( Dedicata a REMO REMOTTI )
ARTISTI SEZIONE ARTE : Romeo Albini -Gloria Baldazzi -Rossana Carparelli -Enrico Frusciante -Giovanni Ingrassia -Sonia Mazzoli -Monos -Marisa Muzi - Sambiagio -Paolo Schifano -Sofia Troiano
A CURA DI: Sonia Mazzoli - STAFF: Silvia Cicio
PERFORMANCES POETICHE : curate da Marco Belocchi e Maria Letizia Avato
ARTISTI PERFORMANCE : Clara Cerri, Duo de Passaggio (Vittorio Sagat e Francesco Sangregorio), Antoniette Kapinga, Cony Ray, Tiziana Colusso, Donatella Mei e Marco Belocchi.
DOVE: GARD Galleria Arte Roma Design - V. Dei Conciatori 3/i (giardino interno) M Piramide
INAUGURAZIONE: Mercoledì 11 Novembre - dalle ore 19.00 – alle 23.00
DURATA : Dall’11 al 23 Novembre 2015
ORARI: Dalle 16.00 alle 19.00 - dal lunedì - al venerdì - ( altri giorni e orari su appuntamento)
INGRESSO: libero - Infotel: +39 340.3884778 - Infomail: soniagard@gmail.com
ASSAGGI GASTRONOMICI - Meating Restaurant www.meatingrestaurant.com
La Galleria GARD presenta da mercoledì 11 a lunedì 23 Novembre la III° edizione della mostra denominata BIANCO & NERO, esposizione collettiva di Arte Contemporanea, dedicata anch'essa, come la precedente, a Remo Remotti, padrino delle edizioni precedenti. Undici sono gli artisti selezionati per questa edizione, diversi per stile, linguaggi e tecniche usate: fotografia, scultura, incisioni e disegni; unico elemento che li accumuna, i due colori: bianco e nero, come visione e interpretazione degli opposti, anche da un punto di vista sociale, dunque bianco & nero come luce/ombra, città/periferia, sogno/realtà, reclusione/libertà, bambini/adulti, incontro/scontro di diversità razziali, etniche e di classe sociale.
Ciao Remo, eccoci giunti al secondo appuntamento a te dedicato, Bianco & Nero. Ricordi? Quando venisti in galleria alla presentazione del 2011 dicesti: “bella ‘sta mostra, praticamente..tutto e niente!” Come darti torto, nella tua capacità di andare sempre diretto al nocciolo della questione, hai destrutturato qualunque concetto possa essere espresso tra gli opposti, sia questo bianco e nero, amore e odio, buio e luce e l’elenco potrebbe non avere fine.
Sarai ancora fra noi, spero divertendoti, giocando e ironizzando alla tua maniera, noi saremo attenti ad ascoltare..
Anche in questa occasione sarà dato un ruolo di rilievo alla Poesia, infatti parte della serata inaugurale verrà dedicata ad alcune Performances Poetiche a cura di Marco Belocchi e Maria Letizia Avato. Poeti e artisti di grande talento allieteranno la serata attraverso letture performative di propri testi ed anche di brani di Remo Remotti e del grande poeta italiano Dante Maffia. Gli artisti che parteciperanno alle performances sono: Clara Cerri, Duo de Passaggio (Vittorio Sagat e Francesco Sangregorio), Antoniette Kapinga (reciterà brani di Dante Maffia), Cony Ray, Tiziana Colusso, Donatella Mei e Marco Belocchi.
Cenni Storici - Galleria Arte Roma Design: Nasce nel 1995, con la funzione di editore, promotore, produttore e distributore di Arte e Design Autoprodotto. Nel tempo le sono stati riconosciuti contenuti di particolare creatività e fantasia sia da Istituzioni Pubbliche sia dai media che hanno seguito sempre con grande interesse l’evoluzione della Galleria diventata un importante punto nevralgico per gli artisti emergenti, un punto di raccordo e sperimentazione. Negli anni, numerosi personaggi del mondo della pittura, del design, della poesia, del teatro e del cinema, si sono avvicinati alla Galleria collaborando con il suo staff in numerose iniziative. Dal 1997 GARD sceglie come ubicazione uno spazio di 600 mq. tra il Gazometro e la Piramide Cestia, ex zona industriale del vecchio porto fluviale di Roma; spazio multifunzionale che si presta periodicamente per esposizioni ed eventi di arte, design e cultura, affiancando attività di promozione a laboratori creativi dedicati alla manualità, dedicando una specifica attenzione alla sperimentazione di nuovi linguaggi artistici e all’utilizzo di materiali di recupero e riciclo. Il 20 ottobre 2011 la Galleria viene coinvolta nell’alluvione di Roma ed è costretta a chiudere. Ci vogliono tre anni per poter bonificare e riqualificare i locali, tamponare e far fronte ai molti danni, viene fatto un progetto e un intervento di riduzione spazi e nuova destinazione d’uso di alcune aree. GARD, ha saputo tuttavia far fronte, specie in questi ultimi anni, agli innumerevoli problemi insorti con la solita volontà e grinta che l’anno sempre contraddistinta.
Ufficio Stampa - Silvia Cicio
Ombre
Dove: Roma
Quando: 07/11/2015
OMBRE
di MARIA CARLA MANCINELLI
7 e 8 Novembre 2015
Presso lo spazio espositivo E.Co. Point
a Roma, via del velodromo n.77
Opening sabato 7 novembre ore 18.00
Finissage domenica 8 novembre ore 18.00
ingresso libero
“Umani troppo umani e presenze angeliche sento vicino a me, in uno spostamento continuo tra cielo e terra.
L'uomo incerto, instabile, in trappola, ma anche atletico e dinamico, la madre, la donna fragile, aleggiano come ombre nel quotidiano sopravvivere, coppie, solitudini, incertezze, tutti ugualmente corrosi e deteriorati, ormai minimizzati.
Angeli evanescenti, poco convincenti, si muovono cautamente nel tentativo di dare conforto, forse ancora troppo umani, a volte caduti e dunque anch'essi ancora imperfetti.” M.C. Mancinelli 2015
Lo spazio espositivo E.Co.Point, focalizzato su artisti che dedicano il loro lavoro alle tematiche ambientali e di eco sostenibilità, con l’utilizzo di materiali riciclati e alternativi, presenta in mostra una raccolta poetica di opere pittoriche e sculture di Maria Carla Mancinelli (www.mariacarlamancinelli.it) in cui l’artista ha rappresentato, con il proprio stile e la propria tecnica, la figura umana.
Fanno parte della serie “Ombre” alcune sculture di piccolo e medio formato realizzate con carta e stracci, dipinte e trattate, accarezzate e orientate dall’artista, rappresentative di un’immagine umana formata dalla materia più vera e quotidiana, plasmate e colorate a rappresentare una forma o un’ombra, così come emerge d’istinto dalla sua ispirazione. Si aggiungono, a completare la scenografia dell’allestimento, delle tavole recuperate con la migliore tecnica mista dell’autrice, popolate da altre immagini umane e “ombre”, con le materie, i toni e i colori riconoscibili delle sue ultime produzioni .
OMBRE è una mostra delicata e poetica dove fa piacere perdersi nella materia rinata e rigenerata tra forme pittoriche e scultoree di un’originalità creativa e interpretativa assolutamente nuova nel panorama dell’arte e della scultura contemporanea italiana .
Comunicazione e Ufficio stampa Ass. Cult. Soqquadro
Per info: puntoespositivoecopoint@gmail.com - tel. 3498462168
Rassegna Battiti 2015
Dove: foyer teatro furio camillo Rm
Quando: 12 novembre 2015
RASSEGNA BATTITI 2015
– Il CsfAdams fotografa le residenze d’artista a Teatro
TEATRO FURIO CAMILLO
– Via Camilla 44 Roma
INAUGURAZIONE GIOVEDI 12 NOVEMBRE ORE 19.30
Per il secondo anno consecutivo il CsfAdams segue le residenze d’artista al Teatro Furio Camillo di Roma
Gli artisti chiamati a preparare lo spettacolo sono stati seguiti e fotografati durante la preparazione degli spettacoli il risultato di questi lavori sarà esposto nel foyer del teatro dal 12 novembre al 30 novembre 2015
Tra i fotografi: Gabriele Agostini, Laura Bianchi, Luisa Briganti e Marco Di Meo
Gli artisti fotografati quest’anno: Anthony Trahair, Circo sonnanbulos, e Materiaviva
Sarà possibile visitare la mostra dalle 15.30 alle 19.30 ingresso libero tutti i giorni.
Per informazioni contattare il teatro.
Fax: 06.97616026
info@teatrofuriocamillo.it
http://www.rassegnabattiti.it/
ArtePadova - Fiera d'Arte
Dove: Fiera di Padova
Quando: 13-16 Novembre 2015
ArtePadova,
oltre 10mila opere e una scommessa lunga un quarto di secolo
Torna, dal 13 al 16 novembre in Fiera a Padova, l’appuntamento con la storica mostra mercato, capace di richiamare nelle ultime edizioni oltre 20mila visitatori.
Vi invitiamo a scaricare il biglietto ridotto a 1 euro dal nostro sito per prendere parte all'evento.
I mostri sacri dell’arte moderna e contemporanea, le nuove stelle del firmamento artistico, gli emergenti che si devono ancora affermare e che a Padova trovano un palcoscenico unico: tre universi diversi in una sola cornice. Un piccolo miracolo che si ripete ogni anno, da oltre un quarto di secolo, ad ArtePadova, la mostra mercato che nelle ultime edizioni ha richiamato oltre 20mila visitatori e che da sempre si dimostra capace di coniugare in modo inedito le sue due vocazioni: quella di grande mostra d’arte dove poter trovare, in un’unica vetrina, il numero record di oltre 10mila opere “firmate” dai più grandi nomi dell’arte moderna e contemporanea, e quella di “mercato” sicuro, cui guardano con interesse investitori e collezionisti. Una mostra sempre più internazionale: negli ultimi anni è cresciuta in modo significativo la presenza dei collezionisti in arrivo dall’estero e in particolare da Germania, Giappone e Russia.
Quattro giorni all’insegna dell’investimento e della cultura: l’appuntamento con la 26esima edizione è dal 13 al 16 novembre 2015 in Fiera a Padova, con oltre 200 espositori presenti. Nata dall’idea dell’allora giovanissimo imprenditore Nicola Rossi, oggi amministratore unico della società organizzatrice Nef, ArtePadova è stata protagonista di un cammino lungo 25 anni, cominciato nel 1990 con solo 47 partecipanti. La mostra mercato è cresciuta edizione dopo edizione fino ad affermarsi - anche Oltreconfine - come evento di riferimento per il settore. La kermesse padovana ha infatti saputo “resistere” a tutti i mutamenti del mercato, senza mai interrompere il proprio corso, grazie alla capacità di tener fede alle sue origini e di innovare al contempo ogni anno la proposta espositiva con scelte capaci di anticipare i tempi.
Coraggiosa - e vincente - è stata la decisione di Rossi, nel 2011, di aprire, in un contesto che fino ad allora aveva ospitato esclusivamente le opere dei grandi maestri dell’arte, un settore tutto dedicato agli emergenti. In questi quattro anni la sezione C.A.T.S., Contemporary Art Talent Show - cui è associato un importante premio - si è rivelata uno straordinario vivaio di talenti, le cui carriere artistiche sono decollate proprio grazie all’incontro con galleristi e mercanti d’arte. «Quando siamo partiti con la scommessa dei giovani - racconta il direttore artistico Rossi - c’è chi ha accolto la nostra proposta con un po’ di scetticismo, ora alla proposta di C.A.T.S. guardano con grande interesse anche i “forti” collezionisti. Troppo facile comprare Fontana quando è già Fontana: chi investe su un giovane può arrivare a decuplicare il valore dell’investimento nel giro di pochi anni».
Dopo C.A.T.S. sono arrivate altre intuizioni fortunate ad arricchire il contenitore della mostra mercato: nel 2013 la nascita della sezione Padova Expo Libri - la prima fiera del libro e dell’editoria del Nordest; sempre nello stesso anno la scelta, anche questa controcorrente, di ospitare un’esposizione dedicata al fumetto d’autore come forma d’arte, nel 2014 la prima edizione del concorso dedicato ai cortometraggi Corti….cortissimi, via!. Quest’anno il lancio del nuovo contest ArTesi. Un’iniziativa dedicata agli under 35 laureati in un ateneo del Veneto negli ultimi 5 anni e autori di tesi dedicate al mondo dell’arte: i tre elaboratori vincitori verranno presentati nel corso di ArtePadova in tre distinti talk alla presenza di storici e critici d’arte. Scommesse che nascono dalla convinzione che dalla “contaminazione” fra le diverse forme d’arte - senza dimenticare la fotografia, cui da sempre da ArtePadova dedica spazio e attenzione - possono arrivare stimoli e indicazioni davvero preziose sulle tendenze del futuro.
Ad accogliere i visitatori quest’anno sarà un quartiere fieristico rinnovato dopo i recenti lavori di ristrutturazione: «Un intervento - spiega Daniele Villa, ad di PadovaFiere - che fa dei nostri padiglioni dei loft accoglienti: spazi di archeologia industriale completamente recuperati che rappresentano la cornice ideale per una proposta come quella di ArtePadova».
Anche quest’anno ArtePadova proporrà un viaggio tra le più importanti correnti artistiche, dal futurismo all’astrattismo alla metafisica passando per la pop art, l’arte concettuale e l’arte informale fino ad addentrarsi nelle ultime tendenze dell’arte contemporanea. I grandi collezionisti a caccia di un investimento sicuro potranno trovare nomi di artisti universali che hanno segnato la storia recente dell’arte come - solo per citarne alcuni - Giacomo Balla o Carlo Carrà, Lucio Fontana e Agostino Bonalumi, o ancora Mario Sironi, Alberto Burri, Mario Schifano Giorgio Morandi, Arnaldo Pomodoro e Paul Jenkins per poi arrivare al “fenomeno” Boetti, che suscita sempre forte interesse perché affianca ai grandi arazzi di enorme valore opere di piccole dimensioni con quotazioni più accessibili.
La kermesse padovana è appuntamento imperdibile anche per chi vuole intercettare le nuove tendenze del mercato, scommettendo su artisti che non hanno ancora quotazioni stellari, ma appaiono in rapida ascesa. Ecco che negli ultimi anni ArtePadova ha saputo proporre - e tornerà a proporre quest’anno - nomi come il pistoiese Roberto Barni, o ancora Umberto Mariani e Turi Simeti, che stanno conquistando le aste di tutto il mondo. Fra i tanti artisti che la mostra mercato continua a promuovere vanno citati poi il francese Ben Vautier, ma anche il teorico della cancellatura Emilio Isgrò e il teorico della cracking Art Omar Ronda.
«In un momento in cui - conclude Rossi - l’economia mostra segni di ripresa e l’arte è sempre più un investimento remunerativo, sicuramente più del “mattone” almeno in questa fase storica, ci sono tutte le premesse perché l’edizione di quest’anno si caratterizzi per un’importante crescita del volume e della qualità degli scambi commerciali».
Vi invitiamo a scaricare lo speciale biglietto ridotto a 1 euro al seguente link:
http://www.artepadova.com/biglietto-ridotto/
Augurandole una piacevole visita, porgiamo i nostri distinti saluti.
ArtePadova-Mostra Mercato di Arte Moderna e Contemporanea
Segreteria Organizzativa NEF
Via A. Costa, 19 - 35124 Padova
Tel. 049 8800305/Fax 049 8800944
www.artepadova.com
fiere@intermediapubblicita.com
ARTEPADOVA 2015
13/16 novembre 2015
PREVIEW AD INVITI
giovedì 12 novembre dalle ore 18.00
ORARI
da venerdì 13 a domenica 15 novembre dalle 10.00 alle 20.00
lunedì 16 novembre dalle 10.00 alle 13.00
SETTORI
Arte Moderna e Contemporanea; Contemporary Art Talent Show, Padova Expo Libri; librerie ed editoria d’arte
DOVE
Quartiere Fieristico di Padova PAD. 7, 78, 8 e 1
INGRESSI
Via Niccolò Tommaseo ACCESSI AI PAD. 7 e 1
Via C. Goldoni, Gate E Park Nord ACCESSO PAD. 8
10 STORIE 10 FOTOGRAFI 10 ANNI
Dove: Via San Zanobi 19r, Firenze
Quando: Venerdì 30 ottobre
10 fotografi 10 storie 10 anni.
Premio Ponchielli 2004-2014
inaugurazione venerdì 30 ottobre ore 18
31 ottobre _30 novembre 2015
dal lunedì al sabato con orario 15/19, o su appuntamento
Dal 30 ottobre al 30 novembre la Fondazione Studio Marangoni ospita a Firenze la mostra “10 fotografi 10 storie 10 anni. Premio Ponchielli 2004-2014” a cura del G.R.I.N. (Gruppo Redattori Iconografici Nazionale).
Il premio venne istituito nel 2003 dal G.R.I.N. per ricordare Amilcare G. Ponchielli, uno dei primi photo editor italiani; a partire dall'anno successivo e per i dieci anni a seguire una giuria nominata dal G.R.I.N. e costituita dal direttore di un periodico, un fotogiornalista, tre propri membri e i rappresentati degli sponsor, ha assegnato il premio al miglior progetto fotogiornalistico allo scopo di sostenere e valorizzare il lavoro della giovane fotografia italiana.
I vincitori delle prime dieci edizioni del premio Amilcare G. Ponchielli, i cui progetti saranno esposti alla Fondazione Studio Marangoni, sono:
Alessando Scotti con De Narcoticis, Atlante del narcotraffico (2004)
Giorgia Fiorio con Il dono (2005)
Massimo Siragusa con Tempo libero (2006)
Lorenzo Cicconi Massi con Fedeli alla tribù (2007)
Paolo Woods con Farwest cinese (2008)
Martina Bacigalupo con Umumalayika (2009)
Andrea Di Martino con La messa è finita (2010)
Guia Besana con Baby Blues (2011)
Tommaso Bonaventura e Alessandro Imbriaco con Corpi di reato (2012)
Fabio Bucciarelli con Battle to Death (2013)
Accompagna la mostra il libro dal titolo omonimo pubblicato da Contrasto con il sostegno di GTech, testi di Mariateresa Cerretelli, Mariuccia Stiffoni Ponchielli, Michele Smargiassi, Giovanna Calvenzi, Carlo Verdelli, Valeria Corbetta, Renata Ferri, Andrea Monti, Paolo Pietroni, Giovanni De Mauro, Michele Lupi, Giuseppe Di Piazza, Mario Calabresi e Ferruccio de Bortoli.
(formato 19x20,5cm, pagine 224, immagini 136 in b/n e a colori, prezzo 24,90 €)
fsmgallery
via San Zanobi 19r, Firenze
exhibitions@studiomarangoni.it
Tel. +39 055 481106 / +39 055 280368
CAPITALESTATE @florencenight20
Dove: Via San Zanobi 19r, Firenze
Quando: Venerdì 23 ottobre
CAPITALESTATE @florencenight2015 – ESTATE FIORENTINA 2015
VENERDì 23 OTTOBRE
Ore 16 PREMIAZIONE assegnazione dei workshop agli autori dei migliori scatti taggati con #florence150
Mercato Centrale di Firenze
P.zza delMercato Centrale – Via dell'Ariento, Firenze
info@mercatocentrale.it
Tel. 055 2399798
Ingresso Libero
Ore 18 INAUGURAZIONE della Mostra delle migliori fotografie del Contest
24-26-27 ottobre con orario 15/19
fsmgallery
Via San Zanobi 19r, Firenze
exhibitions@studiomarangoni.it
Tel. 055 481106 / 055 280368
Ingresso Libero
Fino al 27 ottobre, presso la Fondazione Studio Marangoni, vengono esposti i migliori scatti selezionati da una giuria scelta di giovani esperti della FSM coordinati da Alessandra Capodacqua, Massimo Agus, Cinzia Aze, Giuseppe Toscano.
Il Contest fotografico, dal titolo CAPITALESTATE @florencenight2015, è stato proposto dalla Fondazione Studio Marangoni in collaborazione con Leica Camera Italia e Mercato Centrale di Firenze, e realizzato con il patrocinio del Comune di Firenze.
Il Contest si è rivolto ad un pubblico vasto, di professionisti e non, dove i partecipanti attraverso il social network Instagram, con il tag #florence150, hanno rappresentato il proprio punto di vista sulla città di Firenze attraverso gli eventi che l'hanno caratterizzata durante l'estate; in concomitanza con il 150° Anniversario di Firenze Capitale.
Le fotografie sono state caricate su Instagram tra il 20 luglio e il 27 settembre. I migliori scatti, pubblicati sul sito web di Leica Camera Italia (www.lab.leica-camera.it/florencenight2015/) saranno in mostra alla fsmgallery; mentre gli autori delle fotografie vincitrici avranno l'opportunità di partecipare ad un workshop a loro scelta della Leica Akademie e della Fondazione Studio Marangoni.
Il Contest Instagram @florencenight2015 rientra nel progetto CAPITAESTATE assieme al workshop “La Notte”, in mostra a Le Murate.Progetti Arte Contemporanea dal 21 al 27 ottobre 2015 (P.zza delle Murate, Firenze – mart./sab. 14-20).
Arte & Parole
Dove: GARD Galleria Arte Roma Design
Quando: 14/10/2015
Esposizioni di Arte Contemporanea
COLLETTIVA: Arte & Parole
ARTISTI: Romeo Albini - Gloria Baldazzi - Angela Consoli - Silvano Debernardi - Enrico Frusciante - Monos
Claudio Giuli - Carlo Lommi -Marisa Muzi - Sambiagio - Radice di Tre - Francesca Selvi
PERSONALE: di Rossana Carparelli “Viaggio Interiore”
A CURA DI: Sonia Mazzoli - STAFF: Silvia Cicio
READING DI POESIA DEDICATO A REMO REMOTTI
POETI: Maria Letizia Avato, Marco Belocchi, Stefano D’Angelo, Chiara D’Apote detta Apotheke, Alessandro Dall’Oglio, Francesco De Girolamo, Sandro Di Segni, Cinzia Marulli Ramadori, Cony Ray , Marisa Muzi, Angela Donatelli, Enrico Pietrangeli, Donatella Giancaspero
DOVE: GARD Galleria Arte Roma Design - V. Dei Conciatori 3/i (giardino interno) M Piramide
INAUGURAZIONE: Mercoledì 14 Ottobre - dalle ore 18.30 - 23.00
DURATA : Dal 14 al 26 Ottobre 2015
ORARI: Dalle 16.00 alle 19.00 - dal lunedì - al venerdì - ( altri giorni e orari su appuntamento)
INGRESSO: libero - Infotel: +39 340.3884778 - Infomail: soniagard@gmail.com
ASSAGGI GASTRONOMICI - Meating Restaurant www.meatingrestaurant.com
La Galleria GARD presenta da mercoledì 14 a lunedì 26 Ottobre la VII° edizione della mostra ARTE & PAROLE , esposizione di Arte Contemporanea, che racchiude al suo interno, come in una matrioska, la personale “Viaggio Interiore” di Rossana Carparelli, sono tredici gli artisti selezionati diversi per stile, linguaggi e tecniche usate, l'obbiettivo è creare un'esposizione ricca di generi artistici che rende omaggio alla parola creando una con-fusione tra comunicazione verbale e visiva, il comune denominatore delle opere in esposizione è l’unione dell'opera con la parola, intesa non solo come parola reale, ma come verso, poesia, a volte immaginaria, collegata inconsciamente all'opera stessa.
Artisti esponenti:
Rossana Carparelli - Romeo Albini - Gloria Baldazzi - Angela Consoli - Silvano Debernardi - Enrico Frusciante - Monos - Claudio Giuli - Carlo Lommi -Marisa Muzi - Sambiagio - Radice di Tre - Francesca Selvi
La Galleria GARD, a pochi mesi dalla morte di Remo Remotti, straordinario testimone di una Roma che appare in procinto di scomparire anch’essa definitivamente, con la sua vorace voglia di vita, la sua carnalità ma anche la profonda umanità e generosità, vuole a lui dedicare una serie di mostre che già lo videro nel passato, appassionato, dissacrante e funambolico parlatore, padrino delle stesse. La prima delle mostre a lui dedicate è proprio Arte & Parole che raccoglie il mescolarsi, in una suggestiva armonia, dall’arte visiva alla poesia. Lui, Remo Remotti, proprio attraverso la sua poetica lirica e triviale, astratta e concettuale, appassionata e disincantata – tipica di un certa romanità che appartiene ormai al mito – aveva riempito di vitalità, amore e passione le inaugurazioni di alcune fra le mostre organizzate in passato a GARD e anche quest’anno, rendendo a lui omaggio, si è pensato a tal fine di coinvolgere attori e poeti che, vuoi leggendo e interpretando brani di Remotti, vuoi attraverso la lettura delle proprie composizioni, saranno lo straordinario coronamento di una serata fatta d’ Arte & Parole.
Parte della serata inaugurale verrà dedicata ad un reading poetico curato da Marco Belocchi e Maria Letizia Avato, che ospiterà alcuni fra i più significativi nomi della poesia contemporanea italiana da Francesco De Girolamo a Enrico Pietrangeli, da Donatella Giancaspero a Sandro di Segni, Cony Ray e tanti altri.
Cenni Storici - Galleria Arte Roma Design:
Nasce nel 1995, con la funzione di editore, promotore, produttore e distributore di Arte e Design Autoprodotto. Nel tempo le sono stati riconosciuti contenuti di particolare creatività e fantasia sia da Istituzioni Pubbliche sia dai media che hanno seguito sempre con grande interesse l’evoluzione della Galleria diventata un importante punto nevralgico per gli artisti emergenti, un punto di raccordo e sperimentazione. Negli anni, numerosi personaggi del mondo della pittura, del design, della poesia, del teatro e del cinema, si sono avvicinati alla Galleria collaborando con il suo staff in numerose iniziative. Dal 1997 GARD sceglie come ubicazione uno spazio di 600 mq. tra il Gazometro e la Piramide Cestia, ex zona industriale del vecchio porto fluviale di Roma; spazio multifunzionale che si presta periodicamente per esposizioni ed eventi di arte, design e cultura, affiancando attività di promozione a laboratori creativi dedicati alla manualità, dedicando una specifica attenzione alla sperimentazione di nuovi linguaggi artistici e all’utilizzo di materiali di recupero e riciclo. Il 20 ottobre 2011 la Galleria viene coinvolta nell’alluvione di Roma ed è costretta a chiudere. Ci vogliono tre anni per poter bonificare e riqualificare i locali, tamponare e far fronte ai molti danni, viene fatto un progetto e un intervento di riduzione spazi e nuova destinazione d’uso di alcune aree. GARD, ha saputo tuttavia far fronte, specie in questi ultimi anni, agli innumerevoli problemi insorti con la solita volontà e grinta che l’anno sempre contraddistinta.
Comunicato: Sonia Mazzoli - Maria Letizia Avato
Ufficio Stampa: Silvia Cicio
